Una breve opinión: American Gods

Titulo: American Gods
Autor: Neil Gaiman
Género: Fantasía
Clasificación: Tal vez literatura juvenil/ literatura de adultos.
Páginas: 560
Editorial: Roca

Lo que dice en la contraportada:
¿Es que no hay nada sagrado? Días antes de salir de prisión, la mujer de Sombra, Laura, muere en un misterioso accidente de coche. Aturdido por el dolor, emprende el regreso a casa. En el avión, se encontrará con el enigmático señor Miércoles, que dice ser un refugiado de una guerra antigua, un dios y también el rey de América. Juntos se embarcan en un viaje extraño a través de los Estados Unidos, mientras una tormenta de dimensiones épicas amenaza con desencadenarse. Poco a poco descubriremos que Miércoles es una encarnación de Odín y que está reclutando viejos dioses, cuyos poderes han disminuido por el tiempo y la falta de creyentes, para participar en una guerra contra los nuevos dioses: aquellos que conforman la tecnología moderna.

Este formato irá mejorando con el tiempo, pero en general, podemos dividirlo de este modo:

Argumento: breve descripción de que va el libro, sin echar a perder nada de la trama.
Personajes: hablar de que tan coherentes, creíbles siento a los personajes y que tan entrañables o nefastos pueden ser, igual es muy general.
Estilo: este es un apartado más simple, aparte de hablar de cosas “técnicas• (formato, edición o algo que merezca la pena resaltar), mencionare como me pareció el estilo de redacción de la obra en cuestión y que tanto me atrapo.
Desarrollo: en general, aquí la cosa va de que tanto me atrapo la trama y como sentí si las cosas suenan coherentes o si de plano era para darse de topes.
Recomendación: este último apartado es básicamente mi opinión final y hago una recomendación sobre a qué gente creo podría gustar este libro. Y no es que sea condescendiente, pero creo, que todos los libros, tienen un púbico.

Argumento.
La obra nos pondrá tras los pasos de Sombra, después de su regreso a la libertad y a su vez en su retorno a ser prisionero. Es un juego de palabras, pero al leer y notar que, más que ir por su propio pie, el protagonista simplemente es empujado o enviado por alguien más a distintas locaciones o sucesos, se entenderá eso de estar “atrapado” o “prisionero”. Todo esto se verá reflejado principalmente en el acuerdo que Sombra hará con Wednesday al trabajar para él. Y este es el punto que da paso a toda una trama de mitos y luchas ancestrales entre dioses, tanto modernos como antiguos, y Sombra, como no, estará en medio de todo el zafarrancho. Todo esto aderezado con un toque de novela de carretera/ camino para empaparnos no sólo de la cultura estadounidense desde la perspectiva de Gaiman en ese momento, sino para hacernos participes de cómo esta disputa genuinamente afecta algo más que la vida de sombra. A grandes rasgos me parece, que estas son las características principales, haciendo hincapié en que hay ocasiones en que el camino más que darnos emociones, sólo se recorre. Ya llegaremos a esto.

Personajes.
Tenemos a nuestro protagonista que prácticamente funge de hilo conector y conductor de la trama pues, aparentemente él no tiene un rol fundamental en todo este tema de dioses. Lo curioso es que a diferencia de otros personajes “reservados y taciturnos”, Sombra si te permite sentir empatía y llegar a generar emociones por él. No es genuinamente el más destacable de los protagonistas, pero francamente logra defenderse y llevarnos a través de una interesante historia.
El otro personaje a destacar sería Wednesday. Sí la función de Sombra es enlazar, la función de Wednesday es ser lo que se enlaza y a su vez la guía dentro del mundo fantástico. No el guía de un paseo que se detiene a señalarte puntos de interés y explicarte las cosas a detalle, sino más bien, el tipo de guía (en la acepción de la palabra) que funge con marcar un sentido o dirección a seguir. Es un personaje que por su misterio y carisma te atrapa, más o menos como le habrá sucedido a Sombra.
Me gustaría mencionar a otros personajes (que vaya que esta novela tiene para aventar al cielo y cacharlos a puños), pero el problema radica en que mencionar más personajes, de una u otra forma tendría que revelar alguna parte de la trama. No importa si sea relevante o no, pero, creo que contaría como revelar la trama y pues, en honor a que este viaje se disfrute, preferiría mantener la mayor discreción posible.

Estilo.
Aquí si es donde uno se puede destrampar a gusto. Gaiman es reconocido en diversos ámbitos. Para mí lo es en el medio de los comics o las novelas graficas (como tú gustes decirle), siendo especifico, gracias a la saga de The Sandman es que lo conozco. Aunado a eso también tuve la oportunidad de explorar su trabajo indirectamente por medio de la película de Stardust. En ambos casos, la genialidad de Gaiman al momento de plantear un mundo fantástico pero que sabe convivir en armonía con cosas comunes es palpable. Otro de sus grandes meritos es tomar algo ordinario, darle un pequeño giro fantástico y volverlo algo sorprendente para el lector, pero común para el universo en el que se desarrolla. Eso mismo sucede en American Gods. Una de las mayores fortalezas de esta obra es transitar de una manera natural entre lo mítico y fantástico de su mundo formado por deidades ancestrales y ese mundo corriente y vulgarmente ordinario que es la realidad en la que habitamos todos los mortales (yo, tú lector/ra constante y Sombra). Otro punto que me gustaría destacar es la narrativa de Gaiman, pues realmente te atrapa al llevarte ya sea por la carretera norteamericana y sus atractivos de pueblo o al tomar la voz de un personaje y relatar como algo que todos dan por hecho y no les importa, para unos cuantos es una cuestión de vida o muerte. La manera en que el autor construye a sus personajes es otro punto a favor, para no repetirme, simplemente diré que logra hacer que seres de corte épico se sientan humanos y te identifiques con ellos.
Todo American Gods se trata de eso, al menos por encima, de cómo dos mundos aparentemente tan diferentes, conviven de una manera tan velada. Y esto es posible gracias a la maestría para narrar y elucubrar de Gaiman.
En cuanto a cuestiones más técnicas, realmente no tengo nada que destacar. Es un libro que mantiene un formato más que conocido y tradicional en cuanto a cómo está editado su texto y el formato que se le da. De vez en cuando hay cambios de escenarios, pero en ningún momento te puedes perder, salvo tal vez por las últimas páginas, rumbo al desenlace de la obra, pues el mundo onírico se vuelve tan difuso y se amalgama de tal forma a la realidad, que tal vez a más de uno lo obligue a leer dos veces para entender que sucedió. Siendo justos, no sabría decir si esto es negativo o positivo, tomando en cuenta que precisamente al hablar de lo “onírico” esa descripción encaja a la perfección. Vaya, en pocas palabras, no sabría decir si es negativo/positivo pues finalmente no tengo idea si el autor quería volcar ese leve velo de confusión en nosotros para conectarnos aun más a Sombra.
Como sea, muy bien jugado.

Desarrollo.
Es aquí donde el camino se vuelve de terracería y se vuelve lento e incluso cansino. El principio engancha por ese misterio que hay detrás del empleador de Sombra. En este punto la lectura te engancha y quieres saber en qué va desembocar todo. Sucesos suceden (si, es adrede este error), y la historia se “traba” en un punto de calma que se siente, más que incongruente, diría anormal. Simplemente digamos que si tú ves algún deporte (el que sea que tenga delimitado el tiempo), sabrás que lo peor que te puede pasar viéndolo es que tenga una mitad floja en la que nadie se dedique a lucirse y simplemente jugueteen sin intenciones de ganar. Algo así se siente en esta mitad de la historia, donde el protagonista es puesto en una situación de letargo (nuevamente, por alguien más) y es tan fuerte que se transmite en el libro. Y que no se mal entienda, aún así hay personajes no únicamente interesantes sino relevantes para la trama y se presentan situaciones que hacen girar nuevamente los engranajes de la trama. Y aun así se resiente mucho esta parte.
Algo similar genera el “acompañar a Sombra en el camino” en varias ocasiones. Aunque aquí es un poco más, justificable. El camino sirve para dar contexto (ya sea del lugar, de los personajes o incluso de los mitos) y es el mayor enlace de toda la historia (sólo superado obviamente por el protagonista). Y siendo francos, minimizando al máximo la función del camino/carretera, eso es, una vía que conecta dos ciudades o que nos llevara del punto A al punto B. Por eso creo que aquí no se peca de nada, pues el camino, genuinamente algunas veces sólo está para ser recorrido.
También me gustaría señalar, esta vez a opinión lo más personal posible y pecando de hacer a un lado la posible objetividad, como se desarrolla el desenlace. Sin caer en reveladores palabras que arruinen la sorpresa de experimentar la trama, debo confesar que me pareció anti climático todo el proceso de cierre de la obra. No digo que sea malo, pero si retomo el símil de los deportes, la sensación es equiparable a que se gane por puntos o se haga un desempate a través de votación de jueces, dejándote mal cuerpo porque el evento te quedo a deber la emoción de un final reñido o que te generara emoción. Algo así sentí yo al finalizar el libro y leer la conclusión de la obra. No me desagrado, pero, tal vez peor que eso, me hizo sentir indiferente ante lo que sucediera. Después de recorrer el camino, fue un final francamente amargo. En honor a la verdad, esto hace que la aventura pierda puntos, e insisto, esto es genuinamente una opinión que rebasa lo personal y raya en dejar muy atrás la objetividad.

Recomendación.
Considero que este es el tipo de libro que podrá disfrutar un lector habitual de la fantasía en general, incluso me atrevería a decir que posiblemente, sea el deleite para los amantes de la fantasía urbana. Después de todo nuestra historia transcurre en “el presente”, nuestra ciudad son diversos puntos de los Estados Unidos de América, pero, principalmente se trata de una obra de fantasía que coquetea con éxito con el entorno mundano.
Esta obra puede parecer sumamente atractiva para la gente que les gustan las deidades antiguas, pues aunque dudo que sea una representación fiel, la alegoría que se hace a diversos temas de leyenda es muy grata. Para mí lo fue y conozco más bien poco del tema, para un conocedor será grato, o encontrara (en el peor de los casos) donde volcar su furia.
Considero además que esta debe ser la obra por excelencia para iniciar con el autor, pues no se trata de la fantasía tradicional que se mal cataloga por la mayoría de la gente como algo infantil, pero, no llega a tener un tonó abrumador o cansino para alzarse con el titulo de ser literatura para adultos, ni siquiera las partes “oníricas”, que mucha gente considera uno de los puntos más complicados del autor. Además como extra, se disfruta muchísimo la narrativa del autor y las tramas secundarías (como por ejemplo, el romance), están hechas de una forma exquisita, pero sin alejarse de ese tono mundano.
Si los altibajos de las historias te generan rechazo (en cuanto al ritmo de la historia, no a sucesos o contextos), léelo bajo tu propio, pues a un servidor le parece que en partes así puede ser. Esto no es una advertencia, mucho menos una amenaza, simplemente un aviso para armar bien el equipaje para este viaje.
Como punto final solamente me resta señalar que esta es una obra para un público juvenil o adulto, por uno que otro tema que se trata. Además como extra, no lo recomendaría para un menor, pues, puede llegar a parecerle aburrido. Al menos a los escolares de 15 años para abajo.


4 de 5 Kai´s posibles o un 8 en la escala Kaifan del 1 al 10 para medir algo se lleva American Gods de Neil Gaiman. Diría que me aprovecho de que la historia tendrá su auge por la serie de amazon, pero no es así. En realidad, quería sacarme esta confusa sensación dulce y amarga que me dejo el libro. Sensación que me ha perseguido desde el año pasado, que fue cuando termine de leer la obra.

Eso sería todo por mi parte. Simplemente me gustaría aclarar que esta es mi opinión. Si tú estás de acuerdo o en desacuerdo conmigo, es válido. Tú opinión es bienvenida siempre y cuando sea expresada de manera asertiva

Un saludo a la distancia de parte de su compañero de letras y lecturas, Kaifan.

Una breve opinión: Trollhunters

Titulo: Trollhunters
Autor: Guillermo del Toro/ Daniel Kraus
Género: Fantasía
Clasificación: Literatura infantil y juvenil
Páginas: 352
Editorial: Urano/Puck

Lo que dice en la contraportada:
Jim Sturges es un adolescente típico de los suburbios de San Bernardino -con un padre sobreprotector, un mejor amigo que comparte su odio de todas las cosas de tortura (como la clase de gimnasia), y enamorado de una chica que no sabe que existe. Pero todo cambia para Jim cuando un misterio de 45 años resurge, amenazando las vidas de todos en su pueblo aparentemente dormido. Pronto Jim tiene que formar un equipo con un grupo de héroes inverosímiles (y algunos no-humanos) para combatir a los monstruos que él no sabía que existían.

Este formato irá mejorando con el tiempo

Argumento.
Trollhunters es una historia que se nos narra en dos periodos de tiempo del poblado de San Bernardino. El prologo de la obra comienza en el pasado, cuando el padre del protagonista es un niño-casi adolescente- y nos presenta la tragedia que esta cerniéndose sobre el lugar, en forma de montones de menores desaparecidos. Este suceso sienta las bases no sólo de la obra, sino también del trasfondo de la familia Sturges. Esto se verá reflejado a lo largo de toda la trama, la cual se desarrolla en el presente y sólo tenderá a dar algunos guiños al pasado para contextualizar o aportar fuerza (estructural y de narrativa) a los personajes.

Al ser literatura infantil y juvenil, se podrían esperar muchas cosas salidas del arco iris, y la verdad es que no. No es un relato adulto, pero no se anda con sutilezas en las partes que requieren ser duras o malignas (aunque tampoco es que se exceda), por lo cual a más de un lector incauto puede agarrar con la guardia baja. Esto se ve sobre todo reflejado en toda la parte del pasado y en las marcas que deja en los personajes, eso sí, en unos más que otros.
Por otro lado, al ser una historia de fantasía, los clichés tienden a saltar a la vista de una manera evidente. Simplemente al leer lo de la contraportada ya se identifican varios. Y que no se malinterprete, no creo que este mal jugar a lo seguro y no tratar de reinventar el género, porque al final, los personajes empatan perfectamente con esos estereotipos y a pesar de ellos logran crecer y ser algo más que sólo personajes de manual.

Como nota final, quisiera aclarar que la serie de netflix esta rebajada muchísimo de la obra y si tiene bastantes cambios estructurales. En esencia en ambos casos serás participe de la misma historia, pero a la larga, se crea una clara brecha entre la obra que está orientada al tono infantil y la que tiene el aire más juvenil y maduro.

Personajes.
Jim Jr. El principal y sobre el que gira gran parte de la historia, pero que no siempre recae el peso de la misma en el. Puedo decir que me gusto mucho, es mi segundo personaje favorito del libro. Lo considero el típico cliché de “el tipo común que descubre que es un héroe y entonces la cosa se pone seria”. Esa línea describe a la perfección su papel. Más no la forma y fuerza del personaje. Jim es un chico fastidiado de muchas cosas, desde la situación de su casa, el acoso en la escuela e incluso su situación sentimental. El desarrollo del personaje es uno de sus mayores fuertes, pues podemos acompañarlo en todo el “camino del héroe”. Es un personaje bien logrado que se siente muy real y por el que genuinamente generas empatía, la cual únicamente es opacada por…
Tobías. El escudero de nuestro protagonista juvenil. Esa única palabra describe gran parte de su función, tal vez sólo agregaría que es el escudero sarcástico y divertido que da aliento al héroe para cerrar el cliché. Ahora bien, al igual que Jim, Tobías sufre lo mismo, no son sólo compañeros de aventuras o amigos nada más, padecen (a su manera) casi las mismas penas. Eso hace que este personaje, a diferencia de su camarada, recienta más por ejemplo el maltrato escolar y tenga algunos de los diálogos que pueden anclarse hondo en un adolescente o niño que sufre estas situaciones reales. Por esto es que este personaje te puede llegar, por lo humano que es al tratar de aparentar que todo está bien, y después afirmar que es nadie y que todo es una pesadilla. Esa facilidad para dotar a los personajes de alma, de dolor y de alegrías, es lo que hace que este par sean de los mejores personajes, pese al cliché que representan.
Trolls. No es que sean un personaje amorfo. Los hay específicos tanto “héroes y villanos”, (nunca mejor dicho para ¡Arrrgh!) y se llevan con creces gran parte del libro. Como Ojitranco que es nuestro cliché de “el personaje ancestral que tiene esos conocimientos místicos y útiles para la batalla o evento de turno” y aun así eso no le resta importancia (bueno, esto es obvio) ni presencia. Digo, puedes esperar muchas cosas menos que un ser terrorífico, como un troll, te hable de la manera más educada posible. La razón real de que agrupe a los demás personajes como “trolls” es justamente porque en este grupo amorfo, uno de los personajes de este grupo es quien dota de fuerza a toda la narrativa y mundo que Kraus y del Toro tratan de mostrarnos. Y esa labor la lleva a cabo de una forma magistral. El clásico personaje atormentado, toma un nuevo significado en este libro y hace la distinción con creces en lo que es un libro infantil a uno juvenil con un aire realmente oscuro.

Estilo.
Mi edición fue una versión de tapa dura sin ilustraciones. Con algunos detalles pintorescos en el estilo y presentación, pero nada que fuera realmente extraordinario (ya que si lo fuera, lo recordaría a pesar de haber pasado un año casi de que lo leí). El formato en que se presentan tanto diálogos como narrativa, es el acostumbrado de la mayoría de obras que podemos encontrar allá afuera. Es algo que cumple todo el tiempo, inclusive para las cosas Troll, no hay manera de perderse.
Por otra parte el trabajo de la escritura, la narración, la prosa, vaya la tarea de escribir es algo en lo que se lleva un diez este libro. La narración atrapa y es uno de sus grandes fuertes (aunado a los personajes y la trama que va desarrollándose), que en ningún momento se hace pesada, por el contrario, es ágil y grata. Me gustaría señalar que el hecho de que los personajes sean creíbles no solo se debe a sus contextos o comportamiento, sino a los diálogos y la manera en que interactúan entre sí o responden ante X o Y situación. Es algo que se disfruta y se hace hasta pequeño de tanto que te puedes sumergir en la obra. Una mención especial al hecho de que no hay en ningún momento una situación forzada, ya sea al narrarla o como narrarla. Señalo este punto porque se podría pensar que habrá vísceras o cosas negras para shockear innecesariamente al lector y dar este aire de fantasía obscura, pues bien, nada de eso. Todo está cuidado y sólo aumenta la experiencia.

Desarrollo.
Este para muchos es el punto flaco pues al ser una obra del estilo “inicio o presentación de un mundo diferente e introducción del héroe a este universo” (si, sé que debo empezar a patentar estos títulos que me invento cada entrada), el cómo se desenvuelve y se muestra la historia a momentos se puede sentir lento o alargado. Personalmente yo no lo sentí de esa manera, principalmente pues me hice a la idea a que los principios suelen ser así (que lo confieso, ha habido algunos que si me dan ganas de tirar el libro), pero, yo no considero que este fuese el caso. Después de todo, cada parte tiene un sentido más allá de únicamente rellenar hojas (te estoy mirando a ti Obon) y realmente aporta algo. Si cumples eso, aportar algo a tu trama, creo que no siempre se dará el caso de que se sienta un desarrollo lento o apresurado. Piénsenlo, no es lo mismo narrar un final a ser aventados de cabeza a la conclusión. En ningún momento se siente uno frenado o lanzado a lo tonto en esta obra. Creo que ayuda mucho el estilo narrativo a esto, y desde luego los personajes. Tampoco digo que sea un ejemplo de manual, pero, para ser justos, creo que cumple su cometido de llevar un buen ritmo. El único pero que le vería, es lo típico de este género (fantasía), que en “poco tiempo” (cronológicamente hablando del tiempo dentro del libro) se logran “grandes cosas”.


Recomendación.
Si te gusta el estilo de Guillermo del toro en como hila sus tramas y personajes, y el cómo los dota de humanidad y de esa coherencia (vamos, yo de Kraus no conozco nada, pero para mí, esto que menciono es el sello del cineasta no sólo en sus libros, sino en sus películas). Este libro te va gustar mucho, y aunque no te guste del Toro, si te gusta lo que mencione que hace, también te gustara.
Si te agrada la fantasía, pero ya no quieres leer por algún rato algo tan “innovador”, serio y formal como: las intrigas políticas, las matanzas de millones de miles de cien miles, las relaciones sexuales prohibidas entre unos u otras, dragones elfos y demás criaturas más clásicas de la literatura del estilo. Esta es tu opción.
Si quieres una lectura de fantasía ligera, pero no por eso menos seria, este libro cumplirá tus expectativas.
Si estas harto de que la literatura infantil y juvenil parezca una burla cuando se asocia con la fantasía y que nadie la crea digna de ser tomada en cuenta. Este libro girara las tornas no sólo a tu favor, sino que con suerte, si se lo presentas a algún detractor, tal vez cambie de opinión.
Si quieres una historia que hable de la lucha del bien contra el mal (venga, no sólo le iba a dar el gusto a los autores de agarrarse de los clichés), esta historia te gustara. No sólo por el cliché, sino por todo lo que hay en el camino.
Si te gusta la fantasía sin importar que. Lánzate de cabeza, ahora sí.
Si tienes entre 10 y 20 años me atrevería a decir que este libro te gustara mucho. Yo tenía 27 cuando le leí y me encanto.


4.5 de 5 Kai´s posibles o un 9 en la escala Kaifan del 1 al 10 para medir algo se lleva esta obra de Guillermo del Toro y Daniel Kraus. No sólo por lo que he mencionado antes, sino también por ser (para mí) un respiro en la fantasía (desde cómo es vista) con todo y sus apasionantes y clásicos estereotipos. Eso y que fue uno de los 5 mejores libros que leí en el año 2016.

Eso sería todo por mi parte. Simplemente me gustaría aclarar que esta es mi opinión. Si tú estás de acuerdo o en desacuerdo conmigo, es válido. Tú opinión es bienvenida siempre y cuando sea expresada de manera asertiva

Un saludo a la distancia de parte de su compañero de letras y lecturas, Kaifan.

Una breve opinión: El libro de los cinco anillos.

Titulo: El libro de los cinco anillos
Autor: Miyamoto Musashi
Género: Filosofía
Clasificación: Literatura clásica/ universal/ literatura oriental
Páginas: 136
Editorial: Tomo

Lo que dice en la contraportada:

“Aquél que va por el camino sólo se lleva a sí mismo...”

En "El libro de los cinco anillos" (Gorin-no-Sho), Miyamoto Musashi es un buscador de la perfección, Maestro Invencible, nos ofrece y nos invita a seguir la Vía del Sable; a convertirnos en lo que en realidad somos: guerreros, en toda la extensión de la palabra... aquellos que unen coraje, inteligencia, perspicacia, sabiduría y meditación... aquellos que se hacen a sí mismos.

Argumento.
Este es el segundo y creo que final, giro de tuerca de este tipo de entradas. Finalmente, este libro no podía encajar, más que a la fuerza, en la mayoría de los parámetros que propuse para estas entradas. Y sería incapaz de hacerle eso a uno de los mejores libros que he leído en mi vida y que tanto me ha enseñado.
En fin, el libro de los cinco anillos es un tratado en el que el maestro de la espada, Miyamoto Musashi, vierte toda su sabiduría adquirida a lo largo del camino del sable y sus años de transitarlo. Dividido en “cinco anillos”: tierra, agua, fuego, viento y vacio. Cada uno de estos haciendo alusión a: estrategia, posturas, técnicas, movimientos, contextos y estilos o escuelas del combate. Siempre bajo los ojos y experiencia de Musashi.
Al final de cuentas este libro es considerado (y con justa razón) un tratado de arte militar, equiparado al “arte de la guerra”. Probablemente el meollo del asunto aquí, no únicamente sea ese toque oriental tan característico o que sea un manual para el estratega y nada más, sino ese tonó peculiar que logra imprimirse en algunos de sus pasajes que te dejan, cuanto menos, con una buena reflexión y en el mejor de los casos una lección. Como sea, en más de un sentido tiene una aplicación y un sentido que te proveerá de un aprendizaje.

Personajes.
Aquí más que un personaje, me gustaría resaltar algunas de las (que para mí) son las mejores líneas del libro:

“El Guerrero que sobresale en el manejo del sable debe ser libre de espíritu y de corazón; mantenerse sereno. Pero si no ha dominado el miedo, el odio y la inquietud, el sable del adversario lo atravesará inevitablemente.”
“Un espíritu inquieto será siempre vencido por un alma serena.”
“El camino marcial practicado por los guerreros se basa en formar un espíritu invencible y una voluntad a toda prueba.”
“El verdadero camino de las artes marciales significa practicarlo de tal forma que sea útil en cualquier ocasión, y enseñarlo de tal forma que sea útil para todos los caminos.”
“Esto es esencial para aquellos que son físicamente pequeños, el saber cómo ser grandes; y para aquellos que son físicamente grandes, el saber como ser pequeños; tanto si somos físicamente grandes como si somos pequeños, es esencial mantener nuestro espíritu libre de su condición física.”
“La postura fija es el camino de la muerte, la fluidez es el camino de la vida.”
“Sigamos el camino del sable, pero, por ningún motivo nos quedemos ahí… vayamos más allá… recorramos nuestro propio Camino… aquel que nos está esperando.”
“Confundir al adversario significa actuar de tal forma que le impidamos mantener su mente tranquila.”
“Es un engaño pensar que existen infinidad de técnicas para herir al adversario. No existe mayor diferencia técnica, sea uno o no especialista, en la forma de punzar y cortar; si existen variantes, éstas sólo se limitarán a tratar de vencer al adversario.
Para empezar, puesto que el objetivo sólo consiste en vencer, no hay ninguna razón para que existan muchas formas de hacerlo.”

Estilo.
Decidí incluir la editorial en esta ocasión (y las subsecuentes) pues me parece pertinente decir que fue una edición económica. Que contenía nada más que una introducción y la traducción del manuscrito del maestro espadachín. Por consecuencia, no hay nada que destacar realmente más que el contenido del texto. Es un trabajo justo y nada más. Y hago hincapié en ello ya que en goodreads alcance a leer un comentario que decía algo así como “pensé que era una revisión del texto actualizándolo al mundo de los negocios”. Querido/a lector/a constante, este libro en mi humilde opinión sirve de muchas formas. La cuarta cita que he puesto hace unas líneas lo menciona y yo creo en ello.

Desarrollo.
Podría dármelas de engreído y hacer un breve pero aplastante ensayo de media cuartilla sobre como por la disposición, el texto no sólo es un tratado filosófico militar, sino además una gran forma didáctica de dar una lección. Ya sea por el contenido, la distribución e incluso los pensamientos expuestos en sus párrafos. Pero no es el caso.
Lo único que si me atrevería a señalar con toda certeza, es que es un libro que te hablara de muchas cosas, pero encaminado siempre a un solo punto. Es aquí donde tal vez suene fanfarrón y me disculpo. No te confundas al leer, este libro no se trata al final sobre el camino decisivo de la espada, o de las mejores estrategias militares o un análisis detallado de las escuelas de Kenjutsu de la época. No, se trata de que a través de este camino, si tu lo decides, seas libre y te lances en pos de tu propio camino, como Musashi en su momento lo hizo.

Recomendación.
Este es un libro que a casi cualquier persona puede gustarle y entrarle, las razones, algunas al menos que se me ocurren en este momento son:
Si te llama la atención el arte de la guerra, la estrategia o alguna otra de las manifestaciones del poder, este libro iluminara tu camino y será buena compañía de Maquiavelo o Tzun Tsu.
Si eres uno de esos fans de la espada (sólo la espada, no lo oriental), este libro te podrá instruir ya que es finalmente la experiencia transformada en letras de uno de los espadachines más famosos y reconocidos que ha dado el mundo.
Si eres fan de lo oriental (uno serio como para interesarte en su cultura o uno más relajado como para sólo interesarte en temas específicos), este libro es MUY oriental. Básicamente hay gente que habla de esto como Zen con espadas, y creo que en parte se acercan con esa descripción.
Si tu intensión es documentarte sobre el estilo de vida de los guerreros, de la época o del personaje histórico, este libro te dará un vuelco emocional del que no querrás reponerte.
Si eres alguien que busca conocimiento o paz en donde sea, este es tu libro (yo llegué a este punto al final de mi lectura).
Sólo sugeriría prudencia a quienes quieran leer algo novelesco, aparatoso o que tenga un segundo sentido (como eso de los negocios, los cinco anillos de las empresas). No porque sea malo, sino que al tener expectativas así de irreales para con el texto, es natural desalentarse…
Oh si, y un pequeño secreto. Para esos últimos incautos (menos los que buscan los cinco anillos del poder), ya hay una novela que relata la vida de Musashi, antes de ser el gran Miyamoto Musashi.

No cometeré el error de darle una valoración a este libro. Lo único a lo que me arriesgare es a decir, que no importa en qué formato lo veas, si puedes, lee este libro, no te arrepentirás.

Eso es todo por mi parte, nada más aclarar que bueno, está es mi opinión y si tú estás de acuerdo o en contra es válido. Todos tenemos opiniones y expresarlas de forma asertiva está bien.

Un saludo a la distancia de parte de su compañero de letras y lecturas, Kaifan.